Na sexta-feira assisti A lua vem da Ásia, em cartaz no CCBB-RJ desde o dia 6 de janeiro. Foi uma das melhores peças que já vi (eu que vi tão poucas), acho que pelo texto tão bom do Campos de Carvalho e pela atuação do Chico Diaz. Impressiona a dicção tão clara e expressiva do ator. São bonitas as pequenas passagens em que ele se insere no texto do Campos de Carvalho (ao mencionar sua idade ou o século de encenação da peça), um pouco levando à performance a peça. A segunda parte, vertiginosa, com muito texto falado, um cenário onírico, é muito bonita, é uma sequência muito forte, impressionante pela mistura de drama e humor. (Fico nesse comentário, mais para guardar aqui, em diário público, minha presença. Em palavras.)

Jornal Rascunho, Age de Carvalho

Neste mês, o jornal Rascunho traz uma entrevista com Ferreira Gullar, realizada pelo seu editor Rogério Pereira, e uma lúcida resenha (como sempre) de Marcos Pasche do livro Em alguma parte alguma (José Olympio, 2010). Há também uma resenha do Igor Fagundes, que gostei de ler ali. Uma boa surpresa foram os sete poemas novos de Age de Carvalho, um poeta que admiro, por muitos motivos. Não só pela imagem que guardo dos tão bons poetas paraenses e seu construtivismo filosófico (para usar uma imagem ainda capenga que teimo em preservar), com Mário Faustino, Max Martins, Age e Vicente Franz Cecim (entre outros ainda não lidos, como Sérgio Wax), mas também pelo jeito muito próprio, tenso e tipográfico, de o Age fazer os poemas. Fora muitos dos seus temas originais, como a série de cinco poemas em torno de uma trombose na perna, de Caveira 41 (Cosac, 7letras, 2003). Deixo aqui, sem direito, mas desejando divulgar, um dos novos.

ÚLTIMOS DIAS DE PAUPÉRIA

No chão do sonho

dormes na cozinha,

calça ruça-mostarda,

bolsa surrada de camurça

sob a nuca, voltada para Oeste,

onde faz semprenunca

lá fora,

de sábado a sábado -

é aqui,

agora, à boca dos fornos

onde

comes, cospes,

despertas ainda

sob a luma lugente

para o dia nenhum,

uma moeda de verdade contigo,

deitada,

a boca de lado.

Não acorda:

são teus últimos dias.

O que não quer

dizer nada -

o que

por si

só

já seria

o em-si do assunto

enquanto lavas

teu prato

e vês sentido

nisso.

entrevista com Jorge de Sena

Em 12 de novembro passado, foi divulgada na Internet uma entrevista com Jorge de Sena inédita desde 1972. Ela consta no site da rádio portuguesa Antena 2. A entrevista é longa, com mais de uma hora de duração. Ao final, lê um de seus poemas. Clique aqui.

Jorge de Sena viveu no Brasil na década de 1960, quando compôs dois de seus mais importantes livros, Metamorfoses e Arte de Música. Ainda está por se pensar os seus lugares irônicos nas literaturas portuguesa e brasileira. Estrangeiro em língua portuguesa lá e cá.

crença

Não poderemos nunca ter grande poesia sem acreditar que a poesia serve a grandes fins. Nossa crença na grandeza da poesia faz parte vital da sua própria grandeza e é uma porção implícita da crença dos outros nessa grandeza. Morrer é diferente.

*

Terminou meu papo, eu não tenho mais papo não. Eu sou outsider; quanto à moda, eu prefiro a Gisele Bündchen, eu acho ela muito mais gostosa; quanto à década de 70, esse fóssil, eu me prefiro um míssil.

(Dois trechos do Waly [Salomão] em "Contradiscurso: do cultivo de uma dicção da diferença" [2001].)

Guenadi Aigui: lançamento

Não me lembro se no início de 2010 ou em fins de 2009 eu escrevi pretensiosamente à editora Perspectiva perguntando a respeito de um anunciado livro de tradução de poemas de Guenadi Aigui por Boris Schnaiderman e não obtive resposta. Pelo menos até hoje, quando vejo o livro lançado no site da editora pela coleção Signos: Guenadi Aigui: Silêncio e clamor. É só isso: marcação para mim.

para completar um e-mail

Trecho inicial de Cantileno (2000), de Maria Gabriela Llansol

Eis aqui a rua e a voz estranha que me escreve.

Nas minhas frases, rua

é um campo magnético-vibrante, não passagem multímoda que, a cada momento, transforma o visível em menos evidente.

Eu escrevo esse lugar secreto de repulsa e de atracção, onde nada se cruza

tudo gira, tudo e nada são apenas libidos se experimentando.

É na grande cidade e nessa rua que procuro onde começa a voz dela a brotar corpo e libido, e nem sempre encontro onde, mas em sonhos minhas imagens já a viram muitas vezes jorrando, a borbulhar de emoção fria e firme,

com o fio da vida preso às asas

minhas imagens? Olhai como se lançam inadvertidamente da janela da frase,

_________ uma impulsão suave as leva; voam, sem medo de cair, rodopiam, em bandos ou sozinhas,

pombas? Sim, como pombas ou papagaios de papel, podeis ler,

e regressam às frases, sãs e salvas;

trazem-se escrita

aquela-que-vê-não-se-vê, e eu escrevo

sou sua prótese,

o se desse olhar.

O se? Sim, observações pertinentes e indeléveis que, passo a passo, a fazem crer que

rua e caminho

são meras coincidências,

só há caminho no vasto universo das minhas imagens.

Adolfo Bioy Casares fala

Adolfo Bioy Casares: Trechos da entrevista para o Roda Viva, 28/08/1995

1. Não gosto muito de literatura fantástica

Você dirá: “Que raro, ele não gosta de literatura fantástica.” Sim, não gosto muito. A minha imaginação funciona assim. Meu ideal seria escrever um romance sem nada fantástico, mas, até agora, não consegui.

2. Biorges

Bioy, a relação Bioy e Borges foi cristalizada pelo crítico Rodríguez Monegal com aquilo que ele denominou “Biorges”.

3. Pinocchio

Augusto Massi: O senhor, quando adolescente, menino, que livros o senhor leu que o marcaram e o levaram a essa opção? Ou foi uma opção madura, já da idade adulta?

Bioy Casares: Os livros que li, sobretudo a história de Pinocchio [As aventuras de Pinóquio, clássico infantil de Carli Collodi, pseudônimo do escritor italiano Carlo Lorenzine (1826-1890)], o boneco que falava e se comportava como um homem. Possivelmente, isso me encaminhou em direção às invenções fantásticas.

4. Fotógrafo

Jorge Schwartz: Bioy, mais uma pergunta. Eu acho que existe um Bioy Casares desconhecido para o público que é o Bioy Casares fotógrafo. Você poderia falar um pouco disso?

Bioy Casares: Sim, sempre gostei de fotografia. Quando comecei a fotografar, a fotografia me absorveu. Durante 10 anos, fotografava o dia todo muitas vezes. De noite, já não pensava mais no conto e, sim, na fotografia que iria tirar amanhã.

Jorge Schwartz: Em que época foi isso?

Bioy Casares: Eu creio que foi entre os anos 50 e 60. Meu passado é bastante confuso, não poderia delimitá-lo de modo claro, mas acho que fotografei bastante bem. Lamento não continuar fotografando, mas, não se pode fazer duas ou três coisas ao mesmo tempo.

5. Literatura e cinema

Me espanta que haja muita relação entre a literatura argentina e o cinema. Em geral, não gosto muito do cinema argentino. Por outro lado, é verdade que gosto muito dos grandes filmes americanos. Mas, não diria que mais que dos grandes filmes italianos, dos grandes filmes ingleses e de muitos filmes, comoMacumba [Sexual, de 1981], que são tão bons quanto os filmes americanos. Não gosto é do cinema de vanguarda, do cinema de cinemateca. Gostaria que de algum texto meu fizessem um filme, que as pessoas fossem ver nos sábados e domingos com a família e que se divertissem muito. Mas, os filmes que não divertem ninguém são construção de pessoas muito egoístas, que só pensam em si, como são os filmes de cinemateca, que não me interessam nada.

6. Vanguardas

Jorge Schwartz: Bioy, você fala com certa resistência sobre vanguarda.

Bioy Casares: Sem nenhuma. Falo abertamente contra a vanguarda. Acho que foi uma catástrofe na história da cultura, da qual estamos nos recuperando um pouco. Essa modernidade é o que de mais antigo pode haver, mas antigo em um sentido péssimo. É algo que temos que superar.

Jorge Schwartz: Agora, veja, na sua extraordinária Antologia da literatura fantástica, que você fez com a Silvina e com o Borges, você coloca 2 textos do James Joyce, 2 fragmentos de Ulisses [de James Joyce, obra de 1922], 2 textos do Ramon Lacerna, um grande vanguardista, e do Macedónio Fernandez [(1874-1852)]. Quer dizer, a vanguarda está representada.

Bioy Casares: Creio que Joyce é um dos maiores escritores que existiram. Mas Ulisses é uma catástrofe na história da literatura [risos].

Rinaldo Gama: Em que sentido é uma catástrofe?

Bioy Casares: Porque acho que as pessoas começaram a escrever livros confusos e achavam que a obscuridade de Ulisses era um mérito, quando era um defeito. Eu diria que o gênio de Joyce se revela em frases, momentos, em cenas graciosas, maravilhosamente realizadas, e que ninguém mais poderia realizar. Mas, escrever um livro assim é dar um mau exemplo. E esse exemplo foi seguido por muita gente.